Hành lang Phố

Mỗi khi chạm đến âm nhạc của Masew, tôi luôn phải dừng lại để thưởng thức cho hết giai điệu ma mị, phiêu linh vừa mông mênh vừa mê hoặc, vừa bồng bềnh thoát thai vừa chạm đến từng mảng nâu đồng của đất. Và lần này trở lại, Masew cũng đã mang đến cho người nghe một sản phẩm âm nhạc đầy nâng niu, trọng thị dành cho nhu cầu thưởng thức của khán giả, tuy chỉ là sản phẩm được thực hiện từ một Team với số thành viên hạn hẹp , khả năng tài chính chừng mực nhưng về nghệ thuật đã một lần nữa khẳng định “đội quân đầy tâm huyết và sáng tạo” trong âm nhạc của Masew có thể vượt qua mọi trở ngại bên ngoài và tài năng đã bù lại cho tất cả . Từ bản  “ Việt Nam /My Home”   là sự kết hợp giữa bộ ba Masew, MyoMouse, Nguyen Loi với sự pha trộn độc đáo giữa dòng nhạc điện tử hiện đại và âm nhạc dân tộc, sự nhấn nhá, gõ nhịp theo từng âm phách như một bức tranh đa sắc màu và điều này đã giúp cho “ Việt Nam /My Home” chạm đến điểm đặc sắc trọn vẹn. “ Việt Nam / My Home ” là dự án âm nhạc được ...

Sau một thời gian vắng bóng trên thị trường âm nhạc thì Sơn Tùng M-TP đã có bước trở lại đầy ngoạn mục với một sản phẩm tự sáng tác và biểu diễn bằng tiếng Anh " Making My Way ",  ca khúc mang âm hưởng raeggaton, được thực hiện  dưới dạng MV Visualizer. Sự trở lại này tiếp tục tạo ra làn sóng tranh luận với nhiều luồng ý kiến khác nhau nhưng dù là ý kiến ủng hộ, khen ngợi hay công kích thì cũng cho chúng ta thấy một điều rằng “ngoài Sơn Tùng ra, chưa có ca sĩ nào đủ sức tạo nên hiệu ứng mạnh mẽ và đa dạng xúc cảm đến vậy” Sản phẩm lần này của Sơn Tùng là một bước đột phá đầy thử thách và can đảm khi Sơn Tùng đã mang một nhạc phẩm không phải tiếng mẹ đẻ để trình làng với người nghe, bên cạnh những lời khen ngợi cho sự sáng tạo, mới mẻ và bản lĩnh của Sơn Tùng thì nhiều ý kiến trái chiều cũng không ít, trong đó việc cho rằng Sơn Tùng đạo nhạc được xem là bổn cũ soạn lại mà trước đây, Sơn Tùng đã không ít lần vướng phải. Thế nhưng bỏ qua những lời đồn thổi, những lập luận tiêu...

Tiếp nối cho sự thành công từ chuỗi âm nhạc mang âm hưởng hiện đại và dân gian, mới đây, Masew đã cho ra đời sản phẩm mới cũng trên nền nhạc ma mị, dân gian đương đại nhưng lần này lấy cảm hứng từ Kinh Chú Đại bi, với mong muốn mang đến cho người nghe sự tĩnh lặng bằng ngôn ngữ tinh thần, hướng người nghe đến sự từ ái, trầm tĩnh và an lành khi thưởng thức. Nhà sản xuất âm nhạc Masew Có thể nói, lần đầu tiên một sản phẩm âm nhạc hiện đại được tạo ra từ sự kết hợp giữa yếu tố Tôn giáo và nghệ thuật nhưng bằng sự khéo léo, khả năng cảm thụ âm nhạc đa sắc màu, cách “diễn thuyết” trôi chảy trên dải băng tần bao gồm từ mastering, melody, audiophile và thanh nhạc, tất cả được hòa quyện rành mạch từ một producer kinh nghiệm và Masew đã thật sự thành công khi mang đến cho người nghe một tác phẩm âm nhạc với màu sắc mới lạ, giàu ý nghĩa, đưa được giá trị tinh thần Tôn giáo đến với đời sống và giới trẻ một cách sáng tạo và gần gũi. Cũng bằng sự kết hợp giữa nhạc hiện đại và âm hưởng dân tộc v...

Sau hơn hai năm ấp ủ từ phía nhà sản xuất âm nhạc và sự mong đợi từ phía khán giả thì Mời T rầu cũng đã chính thức được thả xích sau khi tung Teaser cách đó không lâu. Trung thành với hình thức lyric video nhưng Masew vẫn làm cho cộng đồng fan hâm mộ cảm thấy thú vị khi Mời T rầu đã thu hút người nghe từ những giai điệu đầu tiên, điều đó cho thấy sức sáng tạo của Masew vẫn luôn tròn trịa và đáng nể, đủ để fan hâm hộ sẵn sàng dành thời gian chờ đợi bền bỉ. Khi nghe Mời T rầu , chúng ta sẽ bắt gặp ca từ đơn giản, dễ hiểu tuy nhiên điều đặc biệt của sản phẩm âm nhạc này là sự phối hợp các loại nhạc cụ d ân tộc như đàn nhị, đàn nguyệt, sáo tiêu từ các nghệ sĩ Trần Văn Xâm, Trung Lương, Hoàng Anh hoà quyện vào dòng nhạc nửa đương đại nửa mang hơi hướng ca trù, người nghe cảm nhận sự réo rắt tuôn chảy từ nhịp gõ phách, tiếng âm vang bổng trầm trong từng tiết tấu của tiếng sáo, tiếng đàn như đưa người nghe về với thôn làng dân gian xưa cổ . Masew vẫn chưa bao giờ thôi khéo léo khi biến...

Năm 2021 là một năm bùng nổ của những tài năng trẻ với những sáng tác âm nhạc chất lượng, nếu chúng ta không mấy khó khăn để tìm những bản Pop, Pop ballad thuần túy hiện đại với những giai điệu trẻ trung, sôi động hay sâu lắng dịu ngọt tràn ngập trên nền tảng nhạc số thì bên cạnh đó, một ca nhạc sĩ thế hệ 9X đã có sự sáng tạo đầy mới mẻ khi đưa nội dung mang tính cổ trang lên những tác phẩm hiện đại theo thể loại dance/electronic và làm khuynh đảo thị trường âm nhạc trong hai năm trở lại đây. Sự sáng tạo mở lối đi riêng này đã đưa tên tuổi Đình Dũng đến với khán giả yêu âm nhạc một cách đầy rực rỡ. Ca nhạc sĩ trẻ Đình Dũng Đình Dũng tên thật là Nguyễn Đình Dũng, sinh ngày 12 tháng 5 năm 1992 tại Lào Cai. Dù chỉ mới 29 tuổi nhưng nam ca nhạc sĩ trẻ đã có một danh sách những bản nhạc đầy thành tích trên các bảng xếp hạng âm nhạc và các tác phẩm đều được người nghe đánh giá là có chất lượng cả về giai điệu lẫn ca từ, trong số những sáng tác của Đình Dũng, phải kể đến: Thằng hầu, Tránh duy...

Có thể nói rằng , trong làng nhạc Việt Nam tại hải ngoại sau năm 1975, Vũ Khanh là ca sĩ được yêu thích nhất trong số những nam ca sĩ nổi tiếng thời bấy giờ . Ông cùng với nam danh ca Tuấn Ngọc được xem là 2 nam danh ca có kỹ thuật và giọng hát quyến rũ nhất của dòng nhạc trữ tình. Nhạc sĩ Từ Công Phụng nhận xét giọng hát Vũ Khanh có “làn hơi phong phú, phát âm đúng, giọng ngân đều đặn và không bị hụt hơi”. Ca sĩ Vũ Khanh tên thật là Vũ Công Khanh, sinh năm 1954 tại Hà Nội trong một gia đình công giáo. Khi còn rất nhỏ, Vũ Khanh đã theo gia đình di cư vào Sài Gòn, vì vậy ông hầu như không có bất kỳ ký ức gì về Hà Nội khi đó. Sinh ra trong gia đình có 11 người con, Vũ Khanh là con út và cũng là người duy nhất trong gia đình đam mê nghệ thuật. Sau khi tốt nghiệp trung học, Vũ Khanh theo học khoá đầu tiên ngành Kịch Nghệ tại trường Quốc Gia Âm Nhạc & Kịch Nghệ Sài Gòn, sau đó, ông tốt nghiệp thủ khoa nhưng không theo nghiệp ca kịch. Từ đó cho đến năm 1975, Vũ Khanh cũng không c...

" Nghệ thuật là biển lớn mà ở đó, những ai không bơi sẽ bị nhấn chìm". Điều đó chưa bao giờ thôi khắc nghiệt trong thị trường âm nhạc, đặc biệt là trong khoảng 4 năm trở lại đây, âm nhạc Việt Nam có xu hướng phát triển mạnh mẽ, nhất là dòng nhạc hiện đại, nhiều nhà sản xuất âm nhạc được biết đến với những thành tích  nổi bật khi MV đạt số lượng lớn người xem, tuy nhiên để có thể khẳng định được tên tuổi, thương hiệu và tạo được dấu ấn riêng biệt thì con số đó cũng chưa phải là nhiều. Một trong số những nhà sản xuất âm nhạc nổi trội mà khi trình làng những đứa con tinh thần của mình luôn được khán giả ưu ái đón nhận và phong tặng cho tên gọi “Phù thủy âm nhạc” giữa rất nhiều nhà sáng tạo âm nhạc hiện nay, đó không ai khác hơn là Masew, một Producer tài năng và đình đám bậc nhất. Masew tên thật là Lê Tuấn Anh, sinh ngày 06/8/1996, anh là DJ, Producer xuất thân từ giới Underground với những sản phẩm “nghe một lần là phải nghe tiếp lần sau” bởi cách hòa âm và biến tấu giai đi...

Dẫu cuộc sống có đong đầy những mảng màu đặc quánh của lo âu phiền muộn thì chúng ta cũng cần dành cho mình khoảng thời gian thư giãn bằng cách tìm những niềm vui trong âm nhạc bởi âm nhạc giúp hàn gắn những vết thương, chữa lành những nỗi buồn và tưới mát cho tâm hồn khô gầy cằn cỗi. Âm nhạc mở ra một thế giới rộng lớn để nâng niu những bước chân lãng du trên con đường trải đầy xúc cảm mà bất kỳ ai đặt chân đến đó cũng sẽ tìm thấy những phút giây sâu lắng trong lòng mình! Bởi âm nhạc là người bạn hào phóng, là miền đất bí ẩn và không bao giờ từ chối bất kỳ ai tìm đến! Người tạo: Phương Trâm

Dream pop là một thể loại âm nhạc phụ của pop rock và alternative rock, xuất hiện từ những năm 1940, đến thập niên 60 thì Dream pop hiện đại mới hình thành ở Vương quốc Anh và phát triển vào giữa thập niên 1980 - tuy nhiên, thuật ngữ này phần lớn chỉ được sử dụng tại Hoa Kỳ. Dòng nhạc ma mị này còn được biết đến với tên gọi Shoegazing hay Chillwave. Đặc điểm của Dream Pop đó là tiếng hát nhẹ tựa hơi thở, tiếng guitar điện cùng phần phối khí đầy đặn. Dream Pop đề cao sự thổn thức nơi cảm xúc người nghệ sĩ hơn là âm hưởng Rock dồn dập thường thấy trong các bản Pop Rock. Lời bài hát theo giai điệu Dream pop thường mang tính tự sự, huyễn hoặc như lạc vào "cõi mơ" tránh xa thực tại ồn ào. Theo nhà báo âm nhạc Simon Reynolds, Dream Pop “mang đến những trải nghiệm trác tuyệt, những hình ảnh thần bí và mộng mị”. Vì thế, những nghệ sĩ theo đuổi dòng nhạc này thường tự tách rời đời sống thực tại hằng ngày để lắng đọng và chiêm nghiệm thế giới nội tâm, nhằm có được nh...